The playground

More information here

Blog

vuonna 2016 aloin työstää kertovaa runoa kokemuksestani kroonisen ahdistuksen kanssa. Alkuperäinen tavoitteeni oli kehittää henkilökohtaista ymmärrystä ahdistuksesta purkamalla kokemukseni ja tutkimalla palasia. käytin 13-vuotiaana kirjoittamaani runoa nimeltä ” I ’m in There” lähtökohtana, ja sieltä (käyttäen vanhoja päiväkirjamerkintöjä ja runoja) aloin dokumentoida kokemustani ahdistuksesta läpi elämäni eri aikakausien: Lapsuus, nuoruus ja aikuisuus. Puhuin myös ystävien […]

vuonna 2016 aloin työstää kertovaa runoa kokemuksestani kroonisen ahdistuksen kanssa. Alkuperäinen tavoitteeni oli kehittää henkilökohtaista ymmärrystä ahdistuksesta purkamalla kokemukseni ja tutkimalla palasia.

käytin 13-vuotiaana kirjoittamaani runoa nimeltä ” I ’m in There” lähtökohtana, ja sieltä (käyttäen vanhoja päiväkirjamerkintöjä ja runoja) aloin dokumentoida kokemustani ahdistuksesta läpi elämäni eri aikakausien: Lapsuus, nuoruus ja aikuisuus. Puhuin myös ystävien ja työkavereiden kanssa heidän kokemuksistaan ja ymmärryksestään ahdistuksesta.

näistä tutkimusmatkoista syntyneen runon kirjoittamiseen meni lopulta kolme vuotta, ja siitä kehittyi myöhemmin lyhyt teatterielokuva ja yhteistyö nimeltään: Left Opened.

yksi pääsyy siihen, että kirjoitusprosessi kesti niin kauan, oli se, että (kehittäessäni ymmärrystä ahdistuksesta) oli tiettyjä kerronnan rakenteita, joita yritin välttää.

suosittujen kertomusten välttäminen – Kirjoitustavoitteeni

en halunnut kirjoittaa inspiroivaa runoa, ja sillä tarkoitan… en halunnut kirjoittaa ohjailevaa runoa, jonka kerronnan painopiste oli tavoitteellinen matka kohti voittoa — en ollut varma, pitäisikö mielisairaudesta kertovaa runoa käsitellä sankarin kertomuksena, jossa on vihollinen ja voittaja. Mutta en myöskään halunnut kirjoittaa staattista runoa, joka käsitteli liikaa ahdistusta, jonka olen liittänyt ahdistukseen, ilman tietoisuutta omasta autonomiastani, vivahteistani ja mielikuvituksestani.

se, mitä halusin kirjoittaa, oli tutkiva runo, joka ei ollut taisteleva eikä omahyväinen; keskitien löytäminen näiden kahden ääripään välillä oli vaikeaa.

kun pohdin kokemustani ahdistuksesta, valloituksen teko oli aika päällimmäisenä mielessä. Halusin itse asiassa voittaa ahdistuksen; halusin asemoida itseni sankariksi. Lapsena olin halunnut tätä, ja aikuisena tämä oli vielä se loppu, jonka kuvittelin. Jos en voittaisi ahdistusta runon loppuun mennessä, enkö jäisi näyttämään uhrilta?

en halunnut lopettaa ”Left Openin” kirjoittamista tuntien varmemmin ahdistuksen otteen minuun kuin olin ennen kuin olin aloittanut.

ahdistuksen ymmärtäminen Metaforalla -- laukaus vasemmalta aukesi (lyhytelokuva)
Vitantonio Spinelli ja Drew Temple vasemmalla aukesi.

metaforat

kirjassa ”Metaphors we Live By” (kirja, jolla oli suuri vaikutus tähän projektiin) kielitieteilijät George Lakoff ja Mark Johnson väittävät, että on olemassa kulttuurisesti vallalla olevia metaforia, jotka me kaikki tunnemme ja käytämme, jotka auttavat meitä kollektiivisesti käsitteellistämään muuten lyhytaikaisia käsitteitä, joita kohtaamme koko ajan yhteiskuntana. Käsitteet kuten aika (aika on liikkuva objekti) ja rakkaus (rakkaus on hullu, rakkaus on matka) voidaan ymmärtää vain vertailun kautta; metaforan kautta.

inspiroiduin heidän argumentistaan. He eivät kirjoittaneet mielenterveysongelmista kirjassaan, mutta koin vahvasti, että metafora pätee tässäkin. Aloin kaivella runoa, jota kirjoitin metaforiksi, ja huomasin, että samat kaksi esiintyivät jatkuvasti.

ne metaforat, jotka olen liittänyt mielenterveyteeni, ovat:

  • ahdistus on viholliseni
  • ahdistuneisuus on konttorini

sen jälkeen, kun sain diagnoosin kroonisesta ahdistuksesta vuonna 2001 (ollessani 12-vuotias), juuri näiden metaforien kautta kehitin henkilökohtaisen ymmärrykseni ahdistuksesta. Jouduin elämään ahdistuksen kanssa. Se oli linssin läpi näitä metaforia, että olen strategisoinut kysymykseen siitä, miten menestyä.

jos ahdistus oli viholliseni, strategiani oli taistelu.

tietyllä jaksamisella yritin lihottaa psykologiaani ja korjata — sinnikkäästi ja järjestelmällisesti — kaiken siitä, kuka olin. Elämässäni oli pitkä ajanjakso, jolloin tunnistauduin ’omatoimiseksi narkkariksi’. Muistan hyvin selvästi paniikin tunteen, kun kiiruhdin korjaamaan kaikki puutteeni. Pää alaspäin omistauduin jälleenrakentamiseen, parantamiseen ja muuttamiseen; En lopettaisi ennen kuin olisin ollut täysin ja peruuttamattomasti kunnossa. Ahdistus oli vihollinen, joka piti tuhota. Vapauteni riippui siitä.

tämä kuitenkin päätyi minulle ongelmalliseksi metaforaksi, sillä pidin ahdistusta myös yhtenä erottavana piirteenäni — periaatteellisena tapana, jolla tunnistin ja puhuin itsestäni.

minulle jäi uskomattoman yksinäinen, yksinäinen ja hieman uupunut olo.

ja niin suhteeni ahdistukseen muuttui kontiksi.

jos ahdistus olisi kontti, strategiani olisi katsoa ja ymmärtää
— jatkoaika, ehkä löytäisin säröt.

nojasin lujasti siihen uskoon, että olin loukussa tämän kontin sisällä. Tutkin suhdettani tähän metaforaan päiväkirjassani ja runojeni kautta; kuvittelin eläväni laatikon sisällä, ja että ahdistus ulottui ympärilläni kuin laatikon seinät. Millaista rakennusmateriaalia ahdistus oli? Hajoaisivatko seinät lopulta vai kestäisikö tämän laatikon rakenne minua kauemmin? Miten ympärilläni olevat näkivät säiliöni, säilytyspaikkani? Tutkin kaikkia ”kontti” – metaforan vivahteita, ja sen prosessin kautta tuntui kuin olisin todella tutustunut itseeni.

ja minä olin, mutta vain suhteessa tähän metaforaan. Mikään määrä etsimistä tai määrittelyä ei korostaisi kerrontaa, jossa muureja ei todellisuudessa ollut; jossa ei ollut häkkiä — ei muuria — minun ja maailman välillä.

mitä nämä metaforat kätkevät

Lakoffin ja Johnsonin mukaan jokainen metafora, jota käytämme, korostaa tiettyjä asioita — niitä välttämättömiä seurauksia ja / tai uskomuksia, jotka liittyvät tapaan hahmottaa käsite —samalla kun piilotamme toisen.

sekä vihollinen-että konttikuvat korostavat tätä ajatusta eristyneisyydestä ja erillisyydestä. Taistelet yksin voimaa vastaan, joka on jollain tavalla ulkoinen sinulle.voimaa, jolla on pahoja aikeita, joiden kanssa on yksin sinun vastuullasi elää tai tuhota.

nämä metaforat kätkevät sisäänsä kehon ja sen, miten yksilö voi todellisuudessa aistia tai kokea ahdistuneisuus-sanaan liittyviä aistimuksia nykyhetkessä. Ilman tätä kehon tuntemusta tiedän vain olevani ahdistunut. Tuon kokemuksen muuttamisesta tulee älyllinen haaste — jotain, josta minun on ajateltava tieni ulos.

nämä metaforat kätkevät lisäksi osallisuuteni johonkin yhteisöön. Tulen sokeaksi yhteyksilleni ja vastuulleni niitä kohtaan, jotka ovat ympärilläni.

ahdistuksen ymmärtäminen Metaforalla -- otos vasemmalta aukesi (lyhytelokuva)
Vitantonio Spinelli (tanssija) ja Craig Addy (pianisti) vasemmalla aukesi // photo credit: Rob Sturgess

vaikka se ei alkanut niin, Left Openista tuli tutkimusmatka minään:vertauskuvia vastaan, jotka ovat mielestäni melko juurtuneet tapaan, jolla ajattelemme ahdistuksesta ja monista mielisairauksista.

nämä metaforat edellyttävät inspiroivaa kerrontareaktiota. Taistele ja voita,tai vapaudu. Olet joko sankari tai uhri. Jos nämä ovat metaforia, on hyvin vähän tilaa muulle vastaukselle. Joten, vaikka olin aluksi yrittänyt välttää ’heroes’ narratiivi, tutkin, että tarve saada yksi tässä runossa… mutta en lopettanut siihen.

minulla oli kysymys. Tiedustelu.

Mitä muita kielikuvia mielisairaudelle voisi olla? Onko olemassa metaforaa, joka korostaa sitä, mitä ’vihollinen’ ja ’kontti’ – metaforat kätkevät sisäänsä?

Uusi metafora

luvussaan”Uusi merkitys”(metaforat, joiden mukaan elämme) Lakoff ja Johnson puhuvat:

” luostarimaisen käsitejärjestelmämme ulkopuolella, metaforat, jotka ovat mielikuvituksellisia ja luovia. Sellaisia metaforia, jotka voivat antaa meille uuden ymmärryksen kokemuksestamme. Näin ne antavat uuden merkityksen menneisyydellemme, päivittäiselle toiminnallemme ja sille, mitä tiedämme ja uskomme.”

Uusi ahdistuksen metafora painottaisi vähemmän ”miksi” ja enemmän ” miten.”Ei vain” miksi ”kärsimme ahdistuksesta, vaan ”miten” kärsimme siitä. Ei vain ’mitä on ahdistus’, vaan ’miltä tuntuu olla huolissaan?”

tässä on uusi metafora, jolla olen leikkinyt: ahdistus on kutsu.

pidän tästä metaforasta, koska se jättää tilaa henkilökohtaiselle tulkinnalle. Voit lopettaa sen kuitenkin järkevää sinulle, ja tapa lopetat metafora voi muuttua hetki hetkeltä. Kun työskentelen tämän metaforan kanssa, tunnistan, miten ahdistukseni on kutsunut minua puhumaan, piiloutumaan ja lepäämään, muodostamaan yhteyden ja olemaan luova.

”kutsuvertaus” korostaa luovuutta ja osallisuutta — henkilökohtainen sensorinen kokemuksesi ahdistuneisuusasioista täällä, ja sinut kutsutaan kohtaamaan se ja kuulemaan, mitä sillä on sanottavanaan. Tämä metafora korostaa sitä, millaista kuuntelua tapahtuu hiljaisuudessa, kun huomaamme hengityksemme laadun ja jalkojen tunteen lattialla.

”kutsuvertaus” kätkee sisälleen ajatuksen päämäärästä; kohteesta, jossa ahdistus lakkaa olemasta. Sen sijaan, että se olisi pakenemisen tai tuhoamisen voima, aistimuksista (ja suhteesta, joka minulla on noihin aistimuksiin) tulee jotain, jonka kanssa voi käydä vuoropuhelua… josta voi oppia.

johtopäätös

koen edelleen ahdistusta. Se ei ole kadonnut. Se on täällä, twerkkaamassa ja supistamassa palleaani ja saa minut valppaaksi ja varovaiseksi, eikä se haittaa. Ahdistuksen ajatteleminen tällä tavalla on kuitenkin antanut minulle autonomian, vivahteikkuuden ja mielikuvituksen tunteen mielenterveyteni suhteen.

voin nimetä kokemukseni ”ahdistukseksi” ja että nimeäminen on hyödyllistä, mutta olen yhä tietoisempi (ja utelias) kielikuvista, jotka värittävät ja vaikuttavat nimeämiseen. Ahdistuksen kokemisen ei välttämättä tarvitse tarkoittaa sitä, että olen mukana taistelussa tai jumissa laatikossa. Minua kiinnostaa ahdistuksen käsitteellistäminen ja kehollinen ymmärtäminen, johon sisältyy mahdollisuus, että ahdistus on ystävä. Ehkä sen sijaan, että haukkuisi ahdistusta olemassaolostaan, on mahdollisuus keskustella epämukavuuden kanssa ja sisällyttää se elämääni; Sisällytä kaikki, mitä huolten kutsuilla on tarjottavana.

haluaisin selventää, että nämä eivät ole ainoat metaforat ahdistuksen ymmärtämiseen. Nämä ovat vain ne, jotka ovat resonoineet minulle. Jos ahdistuksen ajatteleminen tällä tavalla resonoi sinuun, haluaisin rohkaista sinua löytämään omat metaforasi.

Jatkoluku

George Lakoffin ja Mark Johnsonin kirja ”Metaphors we Live By” oli suuri inspiraation lähde kirjoittaessaan Left Opened-runoa (runoa) ja Tätä siihen liittyvää esseetä. Inspiroiduin edelleen seuraavista kirjoista:

  • Rollo Mayn
  • Alan Wattsin
  • Helen Kellerin
  • ”the Wisdom of Insecurity: a Message for an Age of an Anxiety”

  • ”the World I live in” innosti minua myös kokemukseni breathexperience Canadan (ja heidän työnsä ja tutkimuksensa sallitusta hengityksestä) ja CreativeMornings Vancouverin (jossa olen oppinut yhteisöllisyyden arvosta) kanssa.

    *sen sijaan, että ostaisin nämä kirjat Amazonista, haluaisin rohkaista sinua löytämään ne paikallisesta kirjakaupasta.

    pohdittavia kysymyksiä

    Jos inspiroituneita, kerro kokemuksistasi alla olevissa kommenteissa. Haluaisin aloittaa keskustelun näistä aiheista.

    1. Jos koet ahdistusta, liitytkö vihollinen-ja / tai konttikielikuviin?
    2. Jos kyllä (jommallekummalle), miten tämä metafora on vaikuttanut siihen, miten koet ja tulkitset ahdistukseen liittyviä oireita?
    3. Jos vihollinen tai kontin metaforat eivät kuvaa tarkasti kokemustasi, niin mikä metafora sitten olisi? Mitkä kuvat tai esineet tulevat mieleen, kun pohdit suhdettasi ahdistukseen? Täydennä lause:”ahdistus on…”

    filmistä

    left opened on spoken word-runoutta, improvisoitua pianoa ja improvisoitua tanssiyhteistyötä ahdistuksen kokemuksesta.

Vastaa

Sähköpostiosoitettasi ei julkaista.